Odilon Redon no es amor.

Vivimos en la mentira. Nuestros cuerpos no nos pertenecen. Somos seres sebáceos, siniestros, infectos de vida, ásperos de mortalidad, enfermos de intrascendencia. El vacío es nuestro horror. Al otro lado del cristal de la nada, tañe la campana de la verdad. Algo late lejos de nosotros mismos. No tenemos memoria suficiente.

Amo a Odilon Redon, y su exposición retrospectiva que dura hasta finales de mes en la Fundación Mapfre en Recoletos. ¡Visitadla, es genial! Odilon Redon es un amor extraño.

Distancias cortas.

"La seducción, como invención de las estratagemas del cuerpo, continúa siendo la forma encantada de la parte maldita".

Jean Baudrillard.

La obra de Sarmento es inquietante. Es seductora. Él es seductor. Su tema favorito: el deseo. Desear de todas las maneras posibles. Despertar el deseo del espectador. Experimentar su deseo. Experimentar al espectador. Ser una parte crucial de su intimidad por un instante. Intimidarlo. Invitarlo al juego. Invitarlo al cuestionamiento, a un peligro quizás, al devenir, a la aventura, a la ambigüedad. Y él es limpio, y es claro. Porque la tentación es pureza. El deseo siempre fue limpio. Y habla de distancias a través de las distancias cortas, de una ligera capa de espejo que separa y confunde espectador con espectáculo. El objeto y la mirada. Y la seducción siempre fue arte. Las sombras son el deseo de lo que no se ve. El deseo más fuerte de todos. El más puro, el más inquietante, el más íntimo, el más desnudo.

El abismo.

Hay cuadernos malditos y papeles enfermos. Hay cuadernos que no pueden terminarse, que no pueden escribirse. Y entre la mano y el papel hay un muro enorme, un lodazal, un abismo inconmensurable.
Y cuanto más se intenta atravesar, más imposible, y más duro, y más insano. Sobre todo, insano.
Hay cuadernos que no pueden ser terminados. Y hay papeles que no pueden ser escritos.

Y aquí un extracto de un poemita que escribí ayer mismo:

De tanto pensarte he borrado tu rostro (...)

me he quedado detalles que no importan (...)
Y nada más me queda (...).

Anábasis, o el viaje de Mestre.

Hace frío. El futuro es un arma cargada de vacíos, y parece que pronto nevará. Suerte que en medio de todo este caos, pueden encontrarse pequeños oasis. Ayer fui a la inauguración de la nueva exposición de obra gráfica de Juan Carlos Mestre en la galería Brita Prinz. La recomiendo encarecidamente. Maravilloso el viaje de Mestre. Estupendos cuadernitos, sus figuras aladas, sus juegos de máscaras, sus coqueteos con el vértigo. Más información aquí y aquí.

Yo soy dada.

Hoy me decidí a reconciliarme del todo con el mundo del arte contemporáneo, un arte, por cierto, que hasta hace unos escasos meses, me ha interesado y me ha gustado siempre mucho. Esta mañana estuve mirando exposiciones interesantes que poder ir a ver por la ciudad. Parecerá mentira, pero cada vez que miro últimamente las muestras que se estrenan en Madrid, tengo menos ganas de ir a verlas. ¿Reflexión sobre la colección del museo? ¿Nuevas perspectivas sobre el arte de entreguerras? ¿De nuevo una exposición de grabados de Tàpies, Feito, Kcho y Canogar? ¿es esto lo realmente actual? SOCORRO. Al salir de trabajar, decidí pasear hasta la Fundación Carlos de Amberes, porque me pareció medianamente atractivo el título y la sinopsis de la exposición que han inaugurado recientemente: " Je suis dada".

Craso error. A quien esté dispuesto a pagar 3 euros, le sugiero que los invierta en un buen desayuno o en un par de cervezas. Para concluir que el diseño de los flamencos se resume a lámparas de cáscaras de mejillón, mesas con forma de queso y un par de cucharas dispuestas al fornicio, prefiero quedarme en casa. No dudo de la buena voluntad de los comisarios de la exposición, aunque sí que es cierto que hubiese agradecido alguna estructura expositiva un poco más clara (si eso pudiera ser posible) y algún tipo de hilo conductor de tal batiburrillo de objetos. ¿Diseño influenciado por el dada? ¿Y qué no tiene sus raíces en el dada hoy en día? Hasta Ikea tiene objetos que bien podrían haber nacido del dada.

Pero mi conclusión es que tal vez, si esta tarde he ido a ver esa exposición intencionadamente, he accedido a pagar tres euros por la entrada, he contemplado cáscaras de mejillón colgando del techo, y orangutanes de juguete con una bombilla por cabeza y un interruptor en sus testículos, y pese a todo no he logrado captar nada, tal vez el acto dada sea yo.